Beindruckende Graphic Novel mit zwei trans* Personen in den Hauptrollen, die eine offene Beziehung haben. Es geht um Transition, Körperdysphorie und nebenbei um den Klimawandel. Zur deutschen Ausgabe geht es hier. Verlagsbeschreibung:

Actually, everything is perfectly okay. Ingken is together with Lily, who seems to be content with herself and her life. Ingken on the other hand is struggling a lot. Set against the background of global climate change, Ingken is searching for a self-­determined identity, a new name, for the things that can remain as they were and those that have to disappear. What is it that makes us humans? Do we have to burn everything down in order to define ourselves anew? Or can we also hold on to some things?

Weitere Bücher von Nino Bulling findet Ihr hier.

Beindruckende Graphic Novel mit zwei trans* Personen in den Hauptrollen, die eine offene Beziehung haben. Es geht um Transition, Körperdysphorie und nebenbei um den Klimawandel. Zur englischen Ausgabe geht es hier. Verlagsbeschreibung:

Eigentlich ist alles okay. Ingken ist mit Lily zusammen, die mit sich und ihrem Leben im Reinen zu sein scheint. Ingken hingegen hat zu kämpfen, vor allem mit sich selbst. Vor dem Hintergrund globaler Klimaveränderungen ist Ingken auf der Suche nach einer selbstbestimmten Identität, einem neuen Namen, nach den Dingen, die bleiben dürfen, und solchen, die verschwinden sollen. Was macht uns als Menschen aus? Müssen wir alles nieder­brennen, um uns neu zu definieren? Oder können wir auch an etwas festhalten?

Weitere Bücher von Nino Bulling findet Ihr hier.

Die Graphic Novel gibt einen eindrücklichen Einblick in Leben des 17-jährigen trans* Mädchens Diana und Dianas beste*r Freund*in Charlie (Pronomen: xier). Beide ertränken ihre Gender Dysphorie und die sie umgebende Trans*feindlichkeit mit Alkohol und Parties. Ihre Ängste, Depressionen, Charlies Selbstverletzungen, ihr Umgang miteinander und ihr Umfeld sind realistisch dargestellt und während vieles zunächst düster erscheint, gibt es doch am Ende Lichtblicke. (Rezi von Anton)

Verlagsbeschreibung:

Diana und Charlie sind 17, trans und beste Freunde. Doch das Leben ist ein einziges Chaos: Dianas Vater weigert sich, ihr die lang ersehnte Hormonbehandlung zu erlauben, während sich in Charlies Psyche allmählich alles immer schneller dreht. Miteinander schaffen die beiden es durch einen Alltag zwischen Ausgrenzung, Missverständnissen, Alkohol und Angst. Aber können zwei fragile Menschen wirklich alles füreinander sein? Und was passiert, wenn jemand anderes in ihre Gemeinschaft eindringt?

Trigger-Warnungen aus dem Buch: Explizite Darstellung von Selbstverletzung, Missbrauch, Gedanken und Handlungen mit Bezug auf Essstörungen, Transphobie und Rassismus

Eine nichtbinäre Autobiografie.

Sehr gelungenes Memoir in Form einer Graphic Novel erzählt Maia Kobabe von Irritationen in der Kindheit über z. B. binäre Bekleidungsvorschriften bis hin zu Dysphorien und Euphorien während der Identitätsfindung als nichtbinäre, asexuelle Person in der Jugendzeit und als junger, erwachsener Mensch. Das englische Original gibt es es hier.

Verlagsbeschreibung:

Wie erklärt man jemandem, was man nur erahnt? Was man so intensiv fühlt und doch nie fasst? Wie erklärt man den Menschen, die man liebt, dass man jemand anders ist, sich anders wahrnimmt, anders begehrt?

Mit "Genderqueer" hat Maia Kobabe eine einfühlsame und gleichzeitig radikal offene Autobiografie geschaffen – über die Suche nach sich selbst. In den 1990ern ist Maia Kobabe ein leicht verstockter Teenager, der an allen Ecken und Kanten auf Fragen und Widerstände stößt. Heimliche Schwärmereien für die Mitschüler:innen, Freundschaften, Familienkrisen, Schulstress – der ganz normale Pubertätswahnsinn. Aber Maia strauchelt weit mehr als die Altersgenoss:innen. Als Mädchen fühlt sich Maia unwohl und oft fehl am Platz. Aber ein Junge will Maia auch nicht sein, zumindest nicht ganz. Kann man weder das eine noch das andere sein und trotzdem glücklich werden?

"Genderqueer" ist eine der erfolgreichsten Comicautobiografien der letzten Jahre, ein Befreiungsschlag, mit dem Maia Kobabe nicht nur die eigene Geschichte und Identitätsfindung aufzeichnet, sondern auch einen immens wichtigen Leitfaden für Menschen auf der Suche nach sich selbst und ihrem Platz in der Welt geschaffen hat.

An Erotic Comics Collection.

Sexy Comics mit mehreren trans Charakteren.

"Bruised Fruit" ist eine 208-seitige, im Selbstverlag erschienene Sammlung von zehn von Nikis Comics aus den letzten zehn Jahren – Comics, auf die sie immer noch stolz ist. Comics, die sie immer noch HOT findet.
Sensationell ist der Regenbogen-Farbschnitt, der dadurch entsteht, dass jeder Streifen die Farbpalette eines anderen Comics in der Sammlung ist.

Zeichnung von Genitalien, die etwas zum Begriff Gender sagen. Was sie sagen ist tiefsinnig, absurd, komisch, real und handelt von Vermutungen, Annahmen und Zuschreibungen.

Englisch mit Deutscher Übersetzung im Anhang

What genitals have to say about gender - a graphic survey

Drawings of Genitals that make a statement about Gender. What they say is profound, absurd, comic, real and is about conjectures, assumptions and attributions.

English with German translation at the back of the book. Book with softcover, 64 pages.

Queere Pin-ups und andere Verdächtige

Queere Pin-ups. Zeichnungen von Menschen verschiedener Geschlechter. Sexy, süß, subversiv, alltäglich und doch besonders, ich-und-du und so viel mehr.

Deutsch und Englisch.

(Queer) Pin-ups and Other Suspects

Queer pin-ups, Drawings of people of various genders. Sexy, cute, subversive, ordinary and yet extraordinary, you-and-me and so much more.

German and English.

Ein sehr schönes Manga, trotz klassischer Geschichte mit entsprechender Wortwahl vom falschen Körper. Über eine Freundschaft, die ein unglückliches Verliebt-Sein und die damit einhergehenden Unsicherheiten übersteht. Band 1 und 2 bilden eine abgeschlossene Geschichte.

Verlagsbeschreibung:

In diesem Manga „verbringen die Menschen ihre Kindheit in einem geschlechtslosen Körper“ und entscheiden mit 12 Jahren, ob sich ihr Geschlecht zu weiblich oder männlich entwickelt. Allerdings gibt es Ausnahmen: Die Hauptfigur Hinase ist mit 18 immer noch weder Mann noch Frau. Damit haben viele ein Problem. Ihre zwei besten Freund*innen zunächst nicht. Doch als diese unabhängig voneinander Hinase ihre Liebe gestehen, verfallen auch sie in Geschlechtererwartungen und wünschen sich mit teils drastischen Formulierungen, dass Hinase sich zu Mann bzw. Frau entwickelt. Hinase geht regelmäßig zu einem Arzt, der ihr jedoch nicht alles erzählt, was er über ältere geschlechtslose Menschen weiß. Für Hinase wird, genau wie für die geschlechtslosen Kinder, das Pronomen sier verwendet.

Die Ansichten und Formulieren einiger Charaktere sind zunächst queerfeindlich, doch lernen sie im Laufe der Bände dazu und kritisieren sich z. T. selbst für vorherige Ansichten. Hinases Hormonwerte ändern sich im Laufe der Geschichte zweimal und Hinase erfährt schließlich von der Existenz einer weiteren älteren, geschlechtslosen Person, die damit zufrieden war, weder Frau noch Mann, aber auch zugleich beides und einfach nur Mensch zu sein, generell Schubladen nicht mochte und mehrere Liebesbeziehungen führte. Hinase überlegt immer wieder, ob sier lieber Mann oder Frau wäre und erklärt in Band 8, wie es siem damit ging, geschlechtslos zu bleiben, während alle anderen sich änderten.

In Band 8 entscheidet Hinase sich für ein Geschlecht und ist damit glücklich, legt jedoch anhand eines Vergleichs mit inneren und äußeren Farben dar, dass Geschlechter jenseits von Frau und Mann leider nicht akzeptiert werden und dass dies manchen Menschen „förmlich die Luft zum Atmen raubt“. In Band X bzw. Y hat sich Hinase dazu entschieden, eine Frau bzw ein Mann zu sein und es werden mehrere Szenarien gezeigt, in denen Hinase mit jeweils einem ihre besten Freund*innen zusammen ist, wobei der Fokus auf den gleichgeschlechtlichen Beziehungen liegt. Außerdem gibt es eine Charakter, der es vorzieht ohne Liebesbeziehung zu leben. In einem Szenario hat Hinase einen Job, indem er als Arzt eine Mutter ermutigt trotz deren Bedenken die Geschlechtswahl ihres Kindes zu akzeptieren.

Insgesamt eine spannende Manga-Reihe, die Vieles rund um Geschlecht/sidentität und sexuelle Orientierung thematisiert. (Rezi von Anton)

Verlagsbeschreibung:

Schöne Own-Voices-Manga-Reihe mit insgesamt 4 Bänden über einen trans* Jugendlichen, der mit Unterstützung eines neuen Freunds, vor dem er sich erstmals outet, mehr Selbstbewusstsein entwickelt. Zusammen gründen sie ein T-Shirt Label, nicht des Geldes wegen, sonder um „uns aufzulehnen. Gegen die Welt, gegen den gesunden Menschenverstand... gegen unser Leben!“, woraus sie in Band 4 das Motto „Rebellion against unfair barriers in life“ / „Krawall gegen die unfairen Hürden im Leben“ entwickeln. Ab Band 2 werden sie von einer nichtbinären Person unterstützt. In Band 3 bekommt Ryo nach seinem Outing übergriffige Fragen gestellt, wobei es Keito Gaku gelingt ohne erhobenen Zeigefinger aufzuzeigen, inwiefern diese nicht in Ordnung sind. Inhaltswarnung: Mobbing, Formulierungen wie „weiblicher Körper“ in Bezug auf den trans* Jugendlichen. Eine lesenswerte Manga-Serie. (Rezi von Anton)

Verlagsbeschreibung:

Der trans Junge Ryo findet in der Welt der Mode eine Zuflucht vor den Erwartungen anderer und den Ängsten seines täglichen Lebens. Diese persönliche und zu Herzen gehende Geschichte eines transgender Manga-Schöpfers hat in Japan und den USA riesige Wellen geschlagen und ist für Leser*innen auf der ganzen Welt eine Inspiration.

Highschool-Schüler Ryo weiß, dass er transgender ist, aber er hat leider niemanden, dem er sich anvertrauen kann. Er kann es weder seiner besten Freundin sagen, in die er heimlich verliebt ist, noch seiner Mutter, die ihn ständig fragt, warum er sich wie ein Junge anzieht. Er fühlt sich nur dann wohl, wenn er seine Lieblingskleidung trägt, denn in diesem Moment ist er der wahre Ryo. Eines Tages trifft er beim Einkaufen unerwarteterweise seinen neuen Mitschüler Jin, der denselben Modegeschmack hat wie er. Langsam beginnt Ryo sich seinem neuen Freund gegenüber zu öffnen – und die spannende Reise, die vor ihm liegt, könnte ihm endlich die Möglichkeit geben, sich der Welt zu offenbaren.

Illustrationen und Stimmen zu Geschlecht

Tolle Einführung über Inter*- sowie Trans*geschlechtlichkeit und viele weitere Geschlechter. Das Buch zeigt, dass Geschlechtervielfalt Realität und Bereicherung ist. Eine längere Rezi von mir gibt es auf kritisch-lesen.de. Verlagsbeschreibung:

Das neue Buch von Louie Läuger zeigt, wie viele verschiedene Möglichkeiten es gibt, sowohl auf wissenschaftlicher als auch auf persönlicher Ebene auf die Frage zu antworten: »Was ist Geschlecht?«

Läuger hinterfragt sowohl die Relevanz vermeintlicher biologischer ›Geschlechtsmerkmale‹ als auch gesellschaftlich etablierte Geschlechternormen, klärt über den Unterschied zwischen einem biologistischen und einem sozialen Verständnis von Geschlecht auf und widmet sich grundlegenden Begrifflichkeiten wie Intersektionalität, Intergeschlechtlichkeit, Geschlechtsidentität und Geschlechtsausdruck.

In illustrierter Form leitet Louie Läuger selbst durch das Buch und regt – auch durch interaktive Elemente wie Notizzettel oder grafische Veranschaulichungen – nicht nur jüngere Leser*innen dazu an, sich mit diesem sensiblen, vielschichtigen Thema auf eine Art und Weise auseinanderzusetzen, die dazu beiträgt, sich besser in andere Personen hineinzuversetzen und so in einen fairen und emanzipierten Austausch rund um das Thema Geschlecht gehen zu können.

Die empowernden Kernbotschaften des Buches lauten: Geh achtsam und liebevoll mit der Thematik und dir selbst um! Und: Triff deine Entscheidungen selbstbestimmt!

Ein geniales Comicbuch über Gender. Sehr umfassend. Mit Infos zu Inter*, Trans*, Cis, Nichtbinär und vielem mehr. Besonders ausführlich behandelt werden Maskulinitäten und Feminitäten sowie Feminismen und Backlash; was das alles mit uns macht und wie einschränkend vieles davon ist. Außerdem gibt es eigene Kapitel zu nicht-binären Identitäten und Trans*. Dabei werden Privilegien und intersektionale Diskriminierungen gut erklärt. (Rezi von Anton)

Verlagsbeschreibung:

Wie hat Feminismus die (verfügbaren) Geschlechterrollen verändert – und für wen? Warum können wir alle davon profitieren, wenn wir das binäre Denken über Geschlechter infrage stellen?

Gender – Ein illustrierter Leitfaden beginnt mit einer Untersuchung der historischen Gründe für unsere Wahrnehmung der Geschlechter(rollen). In diesem einzigartigen illustrierten Leitfaden zeichnen Meg-John Barker und Jules Scheele die sich in Raum und Zeit verändernden Verständnisse von Geschlechter(rollen) nach – von Ideen über Männlich- und Weiblichkeit zu Nicht-Binarität und Trans-Gender bis hin zu intersektionalen Erfahrungen von Geschlecht, Race, Sexualität, Klasse, Behinderung und mehr.

Bezug nehmend auf aktuelle Debatten und Herausforderungen, die Gemeinschaften spalten und sogar Leben kosten, schauen Barker und Scheele auf die Vergangenheit und die Zukunft, um herauszufinden, wie wir liebevoller und anerkennender mit Geschlechtsidentitäten umgehen können.

Preislich reduziert wegen mehreren Knicken und Eindellungen im Cover. Auf der unteren Schnittkante steht das Wort Mängelexemplar geschrieben.

Illustrationen und Stimmen zu Geschlecht

Tolle Einführung über Inter*- sowie Trans*geschlechtlichkeit und viele weitere Geschlechter. Das Buch zeigt, dass Geschlechtervielfalt Realität und Bereicherung ist. Eine längere Rezi von mir gibt es auf kritisch-lesen.de.

Verlagsbeschreibung:

Das neue Buch von Louie Läuger zeigt, wie viele verschiedene Möglichkeiten es gibt, sowohl auf wissenschaftlicher als auch auf persönlicher Ebene auf die Frage zu antworten: »Was ist Geschlecht?«

Läuger hinterfragt sowohl die Relevanz vermeintlicher biologischer ›Geschlechtsmerkmale‹ als auch gesellschaftlich etablierte Geschlechternormen, klärt über den Unterschied zwischen einem biologistischen und einem sozialen Verständnis von Geschlecht auf und widmet sich grundlegenden Begrifflichkeiten wie Intersektionalität, Intergeschlechtlichkeit, Geschlechtsidentität und Geschlechtsausdruck.

In illustrierter Form leitet Louie Läuger selbst durch das Buch und regt – auch durch interaktive Elemente wie Notizzettel oder grafische Veranschaulichungen – nicht nur jüngere Leser*innen dazu an, sich mit diesem sensiblen, vielschichtigen Thema auf eine Art und Weise auseinanderzusetzen, die dazu beiträgt, sich besser in andere Personen hineinzuversetzen und so in einen fairen und emanzipierten Austausch rund um das Thema Geschlecht gehen zu können.

Die empowernden Kernbotschaften des Buches lauten: Geh achtsam und liebevoll mit der Thematik und dir selbst um! Und: Triff deine Entscheidungen selbstbestimmt!

Warum bin ich eigentlich »anders« als alle anderen?

Mit dieser Frage sieht Chika sich immer häufiger konfrontiert, jetzt, da romantische Beziehungen und sexuelle Erfahrungen in ihrem Umfeld zunehmend an Bedeutung gewinnen. Doch gerade wenn es um die Liebe geht, fühlt sie sich immer mehr wie ein Alien, denn Chika hat sich noch nie verliebt und verspürt auch kein Verlangen nach körperlicher Intimität. Erst als sie auf die Uni wechselt und Gleichgesinnte trifft, lernt Chika einen Begriff kennen, der das zu beschreiben scheint, was sie (nicht) fühlt: Asexualität. Auch stellt sie fest, dass sie nicht allein ist, und das öffnet die Tür in ein neues Universum für Chika ...

Sensibel und modern erzählte Suche nach Antworten zur eigenen sexuellen Identität.

Eine Leseempfehlung von ace_arovolution findet Ihr hier auf Instagram.

Collected Queer and Trans Comics.

Eine Rezi gibt es beim Missy Magazin unter dem Titel Bärtige Superheld*innen.

Cutes ist ein Sammelband zeitgenössischer Queer- und trans Comics, der die zahlreichen Facetten der LGBTQIA+-Identitäten mit dem Medium der grafischen Erzählung erforscht. Die Anthologie wurde von Nour Hifaoui und Joseph Kai des libanesischen Comic-Kollektivs Samandal und von dem Künstler Nino Bulling im Rahmen der documenta fifteen zusammengestellt. Mit Beiträgen u. a. aus dem Libanon, Deutschland und Singapur bietet Cutes einen frischen und sehr persönlichen Blick auf unsere Körper, Gefühle und Wünsche.

Das Buch versammelt Kurzgeschichten von zwölf Künstler*innen, die eine breite Palette von Stilen und Genres der grafischen Erzählung abdecken: von heißer Romantik über trans Superheld*innen bis hin zu Meditationen über Geschlecht und Identität. Cutes ist eine zweisprachige Publikation auf Englisch und Arabisch, die sich mit dem Gebrauch von Sprache in Comics und der Politik der Übersetzung auseinandersetzt.

Teilnehmende Künstler*innen: Aki Hassan, Bär Kittelmann, Barrack Rima, Bilge Emir, Joseph Kai, Michel Esselbrügge, Mloukhiyyé Al-Fil, Natyada Tawonsri, Nino Bulling, Nour Hifaoui, Nygel Panasco und Romy Matar

Über die Herausgeber*innen: Das Kollektiv Samandal verlegt Comics in Beirut und Paris. Gemeinsam sammeln und veröffentlichen die Mitglieder vor allem Comics aus dem arabischen Raum mit dem Ziel, eine Plattform für den alternativen Ausdruck kultureller und sozialer Themen zu bieten. Nino Bulling arbeitet als Comiczeichner und -autor in Berlin. Kürzere und längere Arbeiten erscheinen seit 2012 in Buchform, online oder in Anthologien.

Weitere Bücher von Nino Bulling findet Ihr hier.

A Memoir.

Sehr gelungenes Memoir in Form einer Graphic Novel erzählt Maia Kobabe von Irritationen in der Kindheit über z. B. binäre Bekleidungsvorschriften bis hin zu Dysphorien und Euphorien während der Identitätsfindung als nichtbinäre, asexuelle Person in der Jugendzeit und als junger, erwachsener Mensch. Die deutsche Ausgabe gibt es hier.

Verlagsbeschreibung:

In 2014, Maia Kobabe, who uses e/em/eir pronouns, thought that a comic of reading statistics would be the last autobiographical comic e would ever write. At the time, it was the only thing e felt comfortable with strangers knowing about em. Now, Gender Queer is here. Maia’s intensely cathartic autobiography charts eir journey of self-identity, which includes the mortification and confusion of adolescent crushes, grappling with how to come out to family and society, bonding with friends over erotic gay fanfiction, and facing the trauma and fundamental violation of pap smears.

Started as a way to explain to eir family what it means to be nonbinary and asexual, Gender Queer is more than a personal story: it is a useful and touching guide on gender identity—what it means and how to think about it—for advocates, friends, and humans everywhere.

Biographical Comics Of LGBTI.

Short comic stories based on daily experiences and lives of interviewed people that are LGBTI*. Reactions to outing oneself, reasons not to out oneself at work / in school, prejudices and assumptions about other peoples' sexual orientation and identity. A good and easy to read introdution, how LGBTI*-people are still discriminated.

Booklet with softcover, 40 pages, in colour.

Preislich reduziert wegen leichtem Abrieb und kleinen Knicken in den Coverecken und einigen Seiten.

Activist-academic Meg-John Barker and cartoonist Jules Scheele illuminate the histories of queer thought and LGBTQ+ action in this groundbreaking non-fiction graphic novel.

From identity politics and gender roles to privilege and exclusion, Queer explores how we came to view sex, gender and sexuality in the ways that we do; how these ideas get tangled up with our culture and our understanding of biology, psychology and sexology; and how these views have been disputed and challenged.

Along the way we look at key landmarks which shift our perspective of what’s ‘normal’ – Alfred Kinsey’s view of sexuality as a spectrum, Judith Butler’s view of gendered behaviour as a performance, the play Wicked, or moments in Casino Royale when we’re invited to view James Bond with the kind of desiring gaze usually directed at female bodies in mainstream media.

Presented in a brilliantly engaging and witty style, this is a unique portrait of the universe of queer thinking.

Weitere Bücher von Barker und Scheele findet Ihr hier.

Preislich reduziertes Exemplar wegen leichten Schäden an den Coverrändern.

Nach einer tödlich verlaufenden Intrige versteckt sich ein bei der Geburt dem männlichen Geschlecht zugeorndetem Zwillingspaar in einem Orden für Frauen, die Magie wirken. Ohne allzu viel spoilern zu wollen: eine*r der beiden ist trans* und fürchtet nachdem ihr Cover auffliegt, den Orden verlassen zu müssen. Doch es stellt sich heraus, dass dieser für alle Frauen offen ist.

Verlagsbeschreibung:

After a terrible political coup usurps their noble house, Hawke and Grayson flee to stay alive and assume new identities, Hanna and Grayce. Desperation and chance lead them to the Communion of Blue, an order of magical women who spin the threads of reality to their will.

As the twins learn more about the Communion, and themselves, they begin to hatch a plan to avenge their family and retake their royal home. While Hawke wants to return to his old life, Grayce struggles to keep the threads of her new life from unraveling, and realizes she wants to stay in the one place that will allow her to finally live as a girl.

Jet kommt ins Internat, wo Jet sich behaupten muss, und auf die Suche nach der eigenen Identität ist. Jet probiert Boxershorts für Jungs, bindet die Brüste ab und ärgert sich, als Jets beste Freundin Sasha deren Eltern sagt, dass Jet „eigentlich“ ein Junge sei. Dabei hatte sich Jet Sasha gegenüber
noch gar nicht geoutet, oder jedenfalls nicht ganz. Hinzu kommen die üblichen jugendlichen Verwirrtheiten, Ängste, erste Küsse, Dummheiten, Streiche und Gemeinheiten.

Mein Lieblingsteil des Comics ist der, in dem ein Arzt Jet informiert, wie ein „typischer Transitionsablauf“ auszusehen hat. Dabei tanzt der Arzt durch den Raum und sein Vortrag wird mit untermalenden Musiknoten zu einer Hymne über den nachzuweisenden Leidensdruck, den zu analysierenden Lebenslauf und der zu diagnostizierenden „Störung“. Doch Jet geht seinen eigenen Weg.
Die Bilder von Joris Bas Backer sind mit klarem, kunstvollen und flotten Strich gezeichnet, der die Geschichte mal vorantreibt und mal zum Verweilen einlädt. Sehr zu empfehlen. Eine längere Rezension von mir gibt es hier. (Rezi von Anton)

Verlagsbeschreibung: In 1999, when most people think that the world is about to end with the Y2K crash on the eve of the new Millennium, Jet is just trying to get through high school. When their Mom moves to another country to work on fixing the Millennium bug, Jet is forced to stay at a boarding house while they finish the school year, and they’re not pleased about it.

But something’s not quite right, and it’s not just the out-of-control kids that Jet has to live with, or the staff who look after the boarding house who act super suspiciously. As Jet slowly starts to feel overwhelmed by their peers, they begin to notice that they don’t feel like the other girls in their class. As new feelings start to emerge, Jet slowly begins to realise that they may be more of a boy than a girl.

Is that even possible? And who do they talk to about these feelings when there’s not even any internet around, and cell phones are barely used?

This coming-of-gender graphic novel debut from trans creator Joris Bas Backer is an enlightening and often hilarious tale that casts light on what it was like to be transgender before information and help was more accessible and widespread.

Weitere Werke von Joris Bas Backer gibt es hier.

Preislich reduziertes Exemplar wegen leichter Coverschäden. Auf der unteren Schnittkante steht das Wort Mängelexemplar geschrieben.

Nathan bekommt bei Geburt das Geschlecht weiblich zuordnet. Als Jugendlicher kämpft er um seine Identität. Übersetzt aus dem Französischen - die rechtliche Situation zur Namensänderung wird daher leider nur für Frankreich dargestellt, was aber ja auch interessant ist. Zu möglichen geschlechtsangleichenden OPs wird relativ wenig und nur eine Ansicht vertreten. Insgesamt dennoch ein toller Comic, auch als Geschenk für Verwandte und Bekannte, die einen Einstieg ins Thema wollen.

Triggerwarnung: Selbstverletztendes Verhalten mit einigen krassen Abbildungen

Verlagsbeschreibung: Lilas Kindheit ist perfekt bis zu dem Tag, an dem ihr Körper ihr und der ganzen Welt die ersten unmissverständlichen Zeichen sendet, dass sie zur Frau wird. Denn Lila ist die einzige, die weiß, dass sie in Wirklichkeit ein Junge ist. Ihre »weibliche Identität«, diesen Fremdkörper, kann sie nicht akzeptieren. Mit sechzehn Jahren entscheidet Lila sich, Nathan zu werden. Mit der unerschütterlichen Unterstützung seiner Familie, seiner Freunde und Lehrer und mit unzähligen Testosteronspritzen nimmt Nathan die Herausforderung an, die genetische Lotterie des Lebens zu korrigieren, um endlich er selbst zu sein.

Eine einfühlsame, fiktive Biographie, die auf einer wahren Geschichte basiert.

Preislich reduziert wegen Knicken im Cover und mehreren Seiten. Auf der unteren Schnittkante steht das Wort Mängelexemplar geschrieben.

Ein geniales Comicbuch über Gender. Sehr umfassend. Mit Infos zu Inter*, Trans*, Cis, Nichtbinär und vielem mehr. Besonders ausführlich behandelt werden Maskulinitäten und Feminitäten sowie Feminismen und Backlash; was das alles mit uns macht und wie einschränkend vieles davon ist. Außerdem gibt es eigene Kapitel zu nicht-binären Identitäten und Trans*. Dabei werden Privilegien und intersektionale Diskriminierungen gut erklärt. (Rezi von Anton)

Verlagsbeschreibung:

Wie hat Feminismus die (verfügbaren) Geschlechterrollen verändert – und für wen? Warum können wir alle davon profitieren, wenn wir das binäre Denken über Geschlechter infrage stellen?

Gender – Ein illustrierter Leitfaden beginnt mit einer Untersuchung der historischen Gründe für unsere Wahrnehmung der Geschlechter(rollen). In diesem einzigartigen illustrierten Leitfaden zeichnen Meg-John Barker und Jules Scheele die sich in Raum und Zeit verändernden Verständnisse von Geschlechter(rollen) nach – von Ideen über Männlich- und Weiblichkeit zu Nicht-Binarität und Trans-Gender bis hin zu intersektionalen Erfahrungen von Geschlecht, Race, Sexualität, Klasse, Behinderung und mehr.

Bezug nehmend auf aktuelle Debatten und Herausforderungen, die Gemeinschaften spalten und sogar Leben kosten, schauen Barker und Scheele auf die Vergangenheit und die Zukunft, um herauszufinden, wie wir liebevoller und anerkennender mit Geschlechtsidentitäten umgehen können.

Preislich reduziert wegen sehr kleinen Knicken in Covereckeen und teils einigen Seiten. Auf der unteren Schnittkante steht das Wort Mängelexemplar geschrieben.

In Form eines Sachcomics erzählen die Autorinnen über die Entstehung von Queer-Theorie und LGBTQ*-Aktivismus. Es geht um Identitätspolitik, Geschlechterrollen, Privilegien, Ausschlüsse und die Frage, warum wir Geschlecht und Sexualität so sehen, wie wir es heute tun. »Queer« zeigt, wie diese Themen mit unserem Verständnis von Biologie, Psychologie und Sexualwissenschaft verbunden sind und wie queere Perspektiven immer wieder herausgefordert wurden. Der Comic führt durch die historischen Entwicklungen, erklärt Begrifflichkeiten und stellt Bewegungen sowie einzelne Theoretiker*innen vor, die unsere Einstellungen zu dem, was ›normal‹ ist, verändert haben – so zum Beispiel Alfred Kinsey und seinen Blick auf Sexualität als ein Spektrum zwischen Hetero- und Homosexualität oder Judith Butlers Perspektive auf Geschlecht als soziale Konstruktion.

Von Barker und Scheele sind auch die Comicbücher Gender - A Graphic Guide und Sexuality - A Graphic Guide. Weitere Bücher von Barker findet Ihr hier.

Ein toller Comic über das „weibliche Geschlechtsorgan“, das auch im Comic in Anführungszeichen gesetzt wird. Historische und zeitgenössische, medizinische, sexistische und intersex-feindliche Ansichten, Anekdoten und Geschichten werden kritisch beleuchtet. Und trotz schwerem Thema gelingt es der Autorin humorvoll zu schreiben!

Verlagsbeschreibung:

In Der Ursprung der Welt zeichnet die Autorin Liv Strömquist die Kulturgeschichte der Vulva nach – von der Bibel bis Freud, vom unbeholfenen Biologieunterricht bis hin zur aktuellen Tamponwerbung. Sie bedient sich des Mediums Comic, um in sieben Episoden auf nonchalante und scharfsinnige Art die noch immer geltenden patriarchalen Machtverhältnisse in Frage zu stellen und bestehende Probleme pointiert zu benennen.

Die studierte Politikwissenschaftlerin Liv Strömquist ist nicht nur eine umtriebige Künstlerin, sondern auch eine über die Grenzen der schwedischen Comic-Szene hinaus viel beachtete Stimme, die ihre politische Haltung und das soziologische Interesse zu feministischen und popkulturellen Phänomenen in den Fokus ihres Schaffens stellt. In ihren beliebten TV- und Radioformaten geht sie mit bissigem Humor und vernichtender Kritik gegen bestehende gesellschaftliche Machtstrukturen an.

Comics, Illustration, Frustration

Queer femme, punk rock, fantasy book references and autobiographical revelations: from the Femmey Hallows to issues regarding the Internet, activism and the political situation in northern Europe - the book is a subjective documentation of life between Berlin and Helsinki in 2010 - 2016, seen through the eyes of a comic artist. Including „Queer Challenges of the Day“.

Verlagsbeschreibung:

A ride through queer femme and punk rock, fantasy book references and autobiographical revelations, from the Femmey Hallows to the heartbreaking story of a dying bird – the book shows a collection of Henna Räsänen’s selected comics and illustrations from 2010 to 2016, both previously published and brand new dashing comics!

Räsänen’s work focuses on portraying queer and punk life through understanding, honest and prickly humor, as well as commenting the current political situation in North-Europe. As an alternative comic artist they are interested in both politics and poetics of comics, from norms to the awaiting apocalypse.

A subjective documentation of life between Berlin and Helsinki in 2010 – 2016, seen through the eyes of a comic artist.

Veränderung ist das Einzige was bleibt

Die Charakter in dieser schönen Graphic Novel sind alle tin*, inklusive einem schwangeren trans Mann und Wahlfamilie.

Veränderung ist das Einzige, was bleibt: lässt du dich drauf ein oder ziehst du weg, wenn deine Stadt von Wildtieren und Pflanzen eingenommen wird?

Die Stadt Zürich in naher Zukunft, bewohnt von Wildtieren, überwuchert von Pflanzen.

Ja, Menschen sind auch noch da. Ein Leben, in dem die Veränderung das Einzige ist, was bleibt, Freiräume neu gestaltet werden und die Politik die Kontrolle über die zugewanderten Tierbürger*innen verloren hat. Aber wer ist hier zugewandert und wer alt eingesessen? Wer profitiert und wer bleibt auf der Strecke? Bleiben alte Machtstrukturen bestehen?

In der Neuerzählung von Franz Hohlers Die Rückeroberung (1982) werden die Verhältnisse neu gemischt und die Rollen neu verteilt. Mittendrin Sam, Adri und Mo deren Leben in einem besetzten Haus mitten im Zürcher Kreis 5 durch die Ereignisse ins Wanken gerät.

Wenn Wolfsangriffe und mutierende Pflanzen zum Alltag werden, wie verändern sich zwischenmenschliche Beziehungen? Schauen Menschen nur noch für sich oder stärkt sich das solidarische Miteinander?

Eins ist klar: Miete zahlt in diesem Chaos wohl niemand mehr …

Jet kommt ins Internat, wo Jet sich behaupten muss, und auf die Suche nach der eigenen Identität ist. Jet probiert Boxershorts für Jungs, bindet die Brüste ab und ärgert sich, als Jets beste Freundin Sasha deren Eltern sagt, dass Jet „eigentlich“ ein Junge sei. Dabei hatte sich Jet Sasha gegenüber
noch gar nicht geoutet, oder jedenfalls nicht ganz. Hinzu kommen die üblichen jugendlichen Verwirrtheiten, Ängste, erste Küsse, Dummheiten, Streiche und Gemeinheiten.

Mein Lieblingsteil des Comics ist der, in dem ein Arzt Jet informiert, wie ein „typischer Transitionsablauf“ auszusehen hat. Dabei tanzt der Arzt durch den Raum und sein Vortrag wird mit untermalenden Musiknoten zu einer Hymne über den nachzuweisenden Leidensdruck, den zu analysierenden Lebenslauf und der zu diagnostizierenden „Störung“. Doch Jet geht seinen eigenen Weg.
Die Bilder von Joris Bas Backer sind mit klarem, kunstvollen und flotten Strich gezeichnet, der die Geschichte mal vorantreibt und mal zum Verweilen einlädt. Sehr zu empfehlen. (Rezi von Anton)

Eine Leseprobe findet ihr hier, eine längere Rezension von mir hier und die Graphic Novel auf Englisch hier.

Weitere Werke von Joris Bas Backer gibt es hier.

Verlagsbeschreibung: Die Graphic Novel von Joris Bas Backer spielt Ende der Neunzigerjahre, zwischen Kurt Cobains Tod und dem vermeintlichen Weltuntergang zur Jahrtausendwende, in einem langweiligen Vorort in den Niederlanden. Langweilig in den Augen eines 14-jährigen Teenagers, versteht sich.
Die Hauptfigur ist Jet, die auf ein Internat kommt, da ihre Eltern wegen einem Job wegziehen müssen. Hier ist das eher schüchterne Mädchen auf einmal auf sich allein gestellt und muss lernen sich zu behaupten. Zu den neuen Lebensumständen kommen auch neue Gefühle, als Jet und ihre beste Freundin Sasha ihre Aufmerksamkeit weg von den Grunge-Idolen auf echte Jungs richten. Die kann man durchs Fernglas beim Fußballspielen beobachten oder sich an diversen Parties nähern, wenn der Alkohol einen mutig genug macht.
Aber irgendwas stimmt nicht, irgendwas fühlt sich komisch an und Jet versucht herauszufinden, was genau eigentlich mit ihr los ist. Und ganz langsam reift in ihr die Erkenntnis, dass sie vielleicht mehr ein Junge als ein Mädchen ist.
Aber ist das möglich?

Joris Bas Backer ist mit „Küsse für Jet” eine schöne, witzige, durchweg authentische Geschichte gelungen, inspiriert von eigenen Erfahrungen und komponiert mit einem feinen Gespür für die Ungereimtheiten im Leben von Teenagern, die sich dem Erwachsenwerden stellen. Dazu kommt das Thema der Transgenderidentität, das Joris Bas Backer behutsam einfängt und behandelt und mit seinem lockerem Strich und dezenter Farbgebung ein einfühlsames, unterhaltsames Debüt vorlegt.

Diese autobiografische Graphic Novel bringt gut rüber, wie es ist, in Kindheit und Jugend keine Worte dafür zu haben, dass eins trans* und nichtbinär ist. Das Buch erzählt vom Weg als Ziel. Von binären Geschlechterzwängen. Von der Euphorie, wenn eins endlich eins selbst sein kann.

Verlagsbeschreibung:

An unmissable graphic novel perfect for fans of the global hit Heartstopper and Juno Dawson's What's the T?

Hello! I’m Theo. I like cats, Dungeons & Dragons . . . and I’m trans and non-binary.

Ever since I was young, I’ve been on a journey to explore who I am. To discover the things that make me . . . me.

Sometimes it can feel like the world is trying to fit you into a box, to label you one way or another, but there is nothing more wonderful than finding your true authentic self, whoever you are. Whether you are transgender or cisgender, we are all searching for ways to make our houses feel like homes . . .

In Homebody, Theo tells the heartwarming story of discovering how to live life on their own terms through beautiful illustrations and lyrical text.

In Form eines Sachcomics erzählen die Autorinnen über die Entstehung von Queer-Theorie und LGBTQ*-Aktivismus. Es geht um Identitätspolitik, Geschlechterrollen, Privilegien, Ausschlüsse und die Frage, warum wir Geschlecht und Sexualität so sehen, wie wir es heute tun. »Queer« zeigt, wie diese Themen mit unserem Verständnis von Biologie, Psychologie und Sexualwissenschaft verbunden sind und wie queere Perspektiven immer wieder herausgefordert wurden. Der Comic führt durch die historischen Entwicklungen, erklärt Begrifflichkeiten und stellt Bewegungen sowie einzelne Theoretiker*innen vor, die unsere Einstellungen zu dem, was ›normal‹ ist, verändert haben – so zum Beispiel Alfred Kinsey und seinen Blick auf Sexualität als ein Spektrum zwischen Hetero- und Homosexualität oder Judith Butlers Perspektive auf Geschlecht als soziale Konstruktion.

Weibere Bücher auf Englisch und Deutsch von Barker und Scheele gibt es hier.

Journeys to Healthy Binding.

Dieses Heft sammelt vier Erfahrungsberichte in Comic-Form und gibt dazu ergänzend Informationen zum selbstreflektierten, möglichst körper-schonenden Brust-Abbinden: Es werden die positiven emotionalen Effekte angesprochen sowie notwendige Schritte, um körperliche Risiken zu minimieren und bestimmte Beschwerden zu lindern. Im Anschluss gibt es Anleitungen zu Stretch-Übungen und Reflektionsfragen, damit mensch eine eigene individuelle Herangehensweise zum Abbinden finden kann. Das Buch setzt voraus, dass mensch bereits über generelles Wissen über verschiedene Binding-Methoden verfügt (Tragen von Bindern, Tape etc.).

Ein Sachbuch mit ausführlichen Informationen in Textform zum Abbinden findet ihr in Healthy Chest Binding for Trans and Non-Binary People von Frances Reed.

Verlagsbeschreibung:

A graphic guide to chest binding with real-life stories and research-backed advice from bestselling Gender Queer author MAIA KOBABE and University of Michigan professor SARAH PEITZMEIER.

Breathe arose from the need for a resource for folks considering chest binding as gender-affirming care. Dr. Peitzmeier interviewed twenty-five people of different ages and backgrounds about their journeys with binding, and then she and Kobabe combined excerpts from those interviews with evidence-based resources on binding into this extremely accessible guide.

Breathe is both a practical resource for trans and nonbinary folks and an engaging and perspective-broadening read for anyone interested in what it means to be on a journey of expressing one’s gender in ways that are joyful, healthy, and affirming.

Weitere Titel von und mit Maia Kobabe findet ihr hier.

Trans & Nonbinary Comics

Das kindlich gehaltene Cover spiegelt nicht die Zeichnungen im Buch wieder, die sehr vielfältig und künstlerisch wertvoll sind.

Verlagsbeschreibung:

In this vibrant and affirming comics anthology, 29 trans & nonbinary comic artists share their personal journeys of self-discovery and acceptance.

Featuring the work of Sage Coffey, Kyla Aiko, and Coco Ouwerkerk, The Out Side: Trans & Nonbinary Comics includes 29 creators' tales of self-love and affirmation and detailing their experiences with gender and identity. Originally published as a successful Kickstarter campaign, this expanded edition includes comics by Dana Simpson (bestselling author of Phoebe and Her Unicorn), Aidyn Huynh (Snailords), Wren Chavers, and more.

Equal parts encouraging, comforting, and life-affirming, The Out Side is a love letter to the trans and nonbinary community, designed to inspire anyone who may be struggling with their own identity and to help educate those who seek greater understanding. As artist Julia Kaye writes in the book's introduction: "I’m so glad this book exists. It’s a loud proclamation of our existence in the face of a culture that has for too long ignored our experiences."

Contributing authors include:

Kaz Fantone
Coco Ouwerkerk
Julie Fiveash
Cyrus
Min Christensen
Ashi
DaToonie
Vixtopher
Wren Chavers
Matteo Montero-Murillo
Mel Valentine Vargas
Kyla Aiko
Nasr Bin Safwan
Dana Simpson
Lae Louie Schäfer
Veronica Jane
Dashi
Aidyn Huynh
Al Acevedo
Wey Song
Sam
Liam Coballes
Lake Fama
Lucas James
Sage Coffey
Zhen
Maddie Tacobus
Jam Aden
Tara Madison Avery & Mike Sullivan
Julia Kaye

Ihr findet weitere Titel von The Kao hier und von Dana Simpson hier.

Stone Fruit ist eine wundervoll gezeichnete Graphic Novel mit einer trans* Hauptperson über Wahl-/Familie, Liebe, dem Wunsch nach Akzeptanz und der Kraft zur Aufarbeitung der Vergangenheit. Die deutsche Ausgabe Original findet Ihr unter Steinfrucht.

Dieses Buch sowie das Kinderbuch Das schönste Kleid bespreche ich in einer Rezi auf 54books.

Verlagsbeschreibung:

4 Frauen und ein nicht-binärer Mensch in einem Raumschiff werden einander zur Wahlfamilie und machen sich schließlich auf die Suche nach der verlorenen Liebe von einer von Ihnen. Ich musste mich erst etwas einlesen, aber dann hat mich das Buch nicht mehr losgelassen.

Mia ist das neueste Mitglied an Bord eines Raumschiffs, dessen Mannschaft zerfallene Weltraumarchitektur restauriert. Für Mia wird die Gemeinschaft schnell zu einer zweiten Familie, doch die Erinnerungen an ihre Zeit im Internat, als sie sich in die geheimnisvolle neue Schülerin Grace verliebte, lassen sie nicht los. Zusammen macht die Crew sich auf zu einer gefährlichen Reise ans Ende der Galaxie…

“Auf einem Sonnenstrahl” ist sowohl queere Coming-of-Age-Story als auch die Geschichte über den Verlust einer großen Liebe. In einem intergalaktischen Abenteuer entführt uns Tillie Walden in eine üppige Fantasiewelt.

Weitere Graphic Novels von Tillie Walden gibt es hier.

Es geht um eine vermeintliche Hexe, Skelette, einen Fuchs mit einem Auge und einen Hirsch. Snap lernt Jack kennen. Jack soll eine Hexe sein. Neben Jack lernen wir Snaps Familie und beste Freundin kennen und finden heraus, wie magisch das Treffen von Jack und Snap wirklich ist.

Es geht um Mut, (Chosen) Family, Magie und das Finden der eigenen Geschichte. Ich liebe die Bilder, die Geschichten und jede einzelne der Hauptfiguren und ich wünsche mir, dass es noch ein zweites Buch gibt, damit ich weiter Zeit mit ihnen verbringen kann. (Rezi von Debbie nach Erhalt eines Rezensionsexemplars von Reprodukt)

Verlagsbeschreibung:

In Snaps Stadt wohnt eine Hexe.

Zumindest geht das Gerücht um. Aber auf den ersten Blick scheint Snap die vermeintliche Hexe namens Jacks nur eine internetaffine alte Dame zu sein, die online Skelette von überfahrenen Tieren verkauft – nachdem sie ein klitzekleines Ritual durchgeführt hat, um deren Geister zur Ruhe zu bringen. Das ist ein bisschen gruselig, stimmt schon, aber Snap findet es auch irgendwie cool.

Je besser Snap ihre neue Bekannte jedoch kennenlernt, umso mehr beschleicht sie der Verdacht, dass Jacks womöglich wirklich über magische Kräfte verfügt – und eine beunruhigende Verbindung zur Vergangenheit von Snaps Familie zu haben scheint.

"Snapdragon" ist ein magisch-realistischer Comic, der von wahrer Freundschaft, ungewöhnlichen Kräften und dem Anderssein erzählt.

Diese Geschichte des trans* Superhelden Dragman ist von Steven Appleby, der am Ende des Buchs seine eigene Coming-Out-Geschichte erzählt: Wie er sich schon immer gewünscht hatte, als Mädchen geboren worden zu sein. Wie er in den 1960ern und 1970ern das Wort Transvestitismus entdeckte und erst in den 1990ern mit Hilfe des Internets herausfand, dass er nicht alleine war. Wie Steven (den Namen behält er bei) seit 2007 Vollzeit als trans* Frau lebt. - Wie Steven trägt der Superheld August zunächst nur heimlich Kleider. Dass diese Superkräfte verleihen ist ein schöner Vergleich dazu, wie stärkend es ist, eins selbst zu sein. Die zunächst unkommentiert dargestellte trans* Feindlichkeit, die Dragman im Superhelden-Club entgegeschlägt, wird, wenn auch spät, im Buch als solche benannt.

Verlagsbeschreibungen:

Dragman tells the story of August Crimp, a man who has superpowers when he puts on women's clothes. August loves wearing a dress but is deeply ashamed of his compulsion and terrified of rejection should it ever come out. So he tells no one. Not even his wife. But then one day a little girl falls from the rooftop cafe at the Art Museum and August has no choice but to fly and save her - an event witnessed by hundreds of people.
And August Crimp's life is never the same again.
Dragman is Steven Appleby's first long-form graphic thriller. Inspired by the superhero comics he read as a child and informed by his own secret life as a transvestite, Steven Appleby has created a multi-layered, tightly plotted, cleverly structured novel with a compulsive forward drive in which August battles greed, evil and his own self-doubt in a fight to save himself, his marriage - and the human soul. A real page-turner, Dragman brims with humanity, subtlety and wit - plus plenty of Steven Appleby's oblique and absurdly imaginative musings on 'what is life really all about?'

Die deutsche Ausgabe findet ihr hier.

Diese Geschichte des trans* Superhelden Dragman ist von Steven Appleby, der am Ende des Buchs seine eigene Coming-Out-Geschichte erzählt: Wie er sich schon immer gewünscht hatte, als Mädchen geboren worden zu sein. Wie er in den 1960ern und 1970ern das Wort Transvestitismus entdeckte und erst in den 1990ern mit Hilfe des Internets herausfand, dass er nicht alleine war. Wie Steven (den Namen behält er bei) seit 2007 Vollzeit als trans* Frau lebt. - Wie Steven trägt der Superheld August zunächst nur heimlich Kleider. Dass diese Superkräfte verleihen ist ein schöner Vergleich dazu, wie stärkend es ist, eins selbst zu sein. Die zunächst unkommentiert dargestellte trans* Feindlichkeit, die Dragman im Superhelden-Club entgegeschlägt, wird, wenn auch spät, im Buch als solche benannt.

Verlagsbeschreibungen:

Dragman ist kein gewöhnlicher Superheld. Um fliegen zu können, muss er in Frauenkleider schlüpfen. Aber er will seinen Ruf als guter Ehemann und liebevoller Vater nicht aufs Spiel setzen, obwohl er es über alles liebt, sich Frauenkleider überzuziehen. Ein ziemliches Dilemma für diesen Helden, der durch sein Auftreten das gesamte Superhelden-Genre unwiderruflich in Aufruhr versetzt, als er ein kleines Mädchen rettet, das vom Dach des Londoner Kunstmuseums fällt. Nun muss er sich nicht nur gegen Macho-Superhelden, sondern auch seine eigenen Selbstzweifel und einen Serienkiller behaupten, um sich selbst, seine Ehe und die menschliche Seele zu retten.

Als Cartoonist wurde Steven Appleby in Großbritannien berühmt. Seine brillante, lebhafte und knorrige Linie etablierte ihn als einen der besten britischen komischen Künstler. Nach der Ver­öffentlichung von verschiedenen Anthologien liefert er nun mit Dragman sein Meisterstück ab. Eine einzigartige Mischung aus packendem Graphic-Thriller und Superhelden-Comic, der vieles gleich-zeitig ist: lustig, tiefgründig, bewegend, philosophisch, sozialkritisch und intim.

Die englische Ausgabe findet ihr hier.

Steinfrucht ist eine wundervoll gezeichnete Graphic Novel mit einer trans* Hauptperson über Wahl-/Familie, Liebe, dem Wunsch nach Akzeptanz und der Kraft zur Aufarbeitung der Vergangenheit. Das englische Original findet Ihr unter Stone Fruit.

Dieses Buch sowie das Kinderbuch Das schönste Kleid bespreche ich in einer Rezi auf 54books.

Verlagsbeschreibung:

Die großen Fragen nach Zugehörigkeit, Liebe, Akzeptanz und dem richtigen Umgang mit Traumata werfen ihre Schatten auf die queere Beziehung von Bron, einer trans*Person, und Ray, deren ohnehin nicht einfache Liebesbeziehung zusätzlich dem Druck ihrer beiden Familien standhalten muss. Eine Befreiung aus ihrem Alltag und eine willkommene Ablenkung von diesen Problemen sind die regelmäßigen Ausflüge mit Rays junger Nichte Nessie, persönliche Höhepunkte voller Wildheit, Lebensfreude und einer verloren geglaubten Leichtigkeit. Steinfrucht ist eine einfühlsame Geschichte über Liebe, Familie und die Kraft, die es braucht, um als Mensch zu wachsen. Und darüber, wie schmerzhaft und heilsam zugleich es sein kann, sich vor seinen Liebsten verwundbar zu zeigen.

Lee Lai ist eine aufregende neue Stimme des internationalen Autor*innencomics, der mit ihrem Debüt eine der bemerkenswertesten aktuellen Graphic Novels gelungen ist!

Schöne Own-Voices-Manga-Reihe mit insgesamt 4 Bänden über einen trans* Jugendlichen, der mit Unterstützung eines neuen Freunds, vor dem er sich erstmals outet, mehr Selbstbewusstsein entwickelt. Zusammen gründen sie ein T-Shirt Label, nicht des Geldes wegen, sonder um „uns aufzulehnen. Gegen die Welt, gegen den gesunden Menschenverstand... gegen unser Leben!“, woraus sie in Band 4 das Motto „Rebellion against unfair barriers in life“ / „Krawall gegen die unfairen Hürden im Leben“ entwickeln. Ab Band 2 werden sie von einer nichtbinären Person unterstützt. In Band 3 bekommt Ryo nach seinem Outing übergriffige Fragen gestellt, wobei es Keito Gaku gelingt ohne erhobenen Zeigefinger aufzuzeigen, inwiefern diese nicht in Ordnung sind. Inhaltswarnung: Mobbing, Formulierungen wie „weiblicher Körper“ in Bezug auf den trans* Jugendlichen. Eine lesenswerte Manga-Serie. (Rezi von Anton) Auf Deutsch gibt es den Manga hier.

Das Mängelexemplar von Band 3 hat leichte Schäden an Coverrändern.

Verlagsbeschreibung:

Tolle Fortsetzung von Band 1. Während Max' Vater ihn unterstützt und ein Buch mit dem Titel "A guide to raising a transgender child" liest, beharrt seine Mutter darauf, dass er ein Mädchen sei und nur so erfolgreich das Böse bekämfen könne. Doch mit Unterstützung seiner Freund*innen, kämpft Max weiterhin gegen die Monster und gegen verinnerlichte Vorbehalte und Ängste (so wird ihm von einem Monster vorgeworfen ein Imposter zu sein), um diese zum Schluss zu überwinden und den nächsten Schritt anzugehen (Stichwort Testostern). Ein schöner empowernder Comic. TW: Deadnaming, Misgendering, Homo- und Trans*feindlichkeit, Spinnen- und Insekten-ähnliche Monster.

Verlagsbeschreibung:

A breathtakingly imaginative fantasy series starring Max - a trans high school student who has to save the world as a Magical Girl ... as a boy! Although he was assigned female at birth, Max is your average trans man trying to get through high school as himself. But on top of classes, crushes and coming out, Max's life is turned upside down when his mom reveals an eons old family secret: he's descended from a long line of Magical Girls tasked with defending humanity from a dark, ancient evil! With a sassy feline sidekick and loyal gang of friends by his side, can Max take on his destiny, save the world and become the next Magical Boy? A hilarious and heartfelt riff on the magical girl genre made popular by teen manga series, Magical Boy is a one-of-a-kind fantasy series that comic readers of all ages will love.

Letztendlich sind wir dem Universum egal.

Ist es möglich, nur man selbst zu sein? Ohne dass man einem bestimmten Geschlecht zugehört, Teil einer Familie ist oder es irgendwas anderes gibt, an dem man sich orientieren könnte? Und wäre es möglich, sich in einen Menschen zu verlieben, der jeden Tag ein anderer ist? Könnte man tatsächlich jemanden lieben, der körperlich so gestaltlos, in seinem Innersten aber zugleich so beständig ist?

Der moderne Klassiker, »SPIEGEL«-Bestseller und Longseller über einen Teenager, der jeden Tag in einem anderen Körper aufwacht, und die eine Liebe, die sich immer wieder entzieht – jetzt als Graphic Novel.

In diesem Manga beschreibt die Autor*in ihre MtF-Transition einschließlich der Reise nach Thailand für eine geschlechtsangleichende Operation. Schonungslos legt sie die Schmerzen offen, die sie durchlitten hat, aber auch ihre Freude und Hoffnung. Dabei verliert sie nicht den Humor. Der Manga informiert auch über die gesetztliche Situation bezüglich Transition in Japan und was dort (nicht) von Krankenkassen bezahlt wird (das Original erschien 2016).

Zu Anfang fand ich ein paar Dinge nervig, wie ihre Verwunderung über Oberlippenbärte von Frauen (trans* und cis) in Thailand und ihre Bemerkung, dass sie sich diese doch abrasieren könnten. Aber ansonsten eine gute, ehrliche Erzählung ihrer Transition, einschließlich einer humorvollen und anschaulichen Erklärung ihrer Operation, bildlich dargestellt mit einer Tofuwurst, Wachteleiern und einem Stück fritiertem Tofu, an dem die beiden ersteren angebracht sind.

Verlagsbeschreibung:

Autobiografische Graphic Novel mit einfachen, überzeugenden Zeichnungen, die viele Sitzungen mit einem oft unprofessionell agierenden Therapeuten zeigen, der Emma eine Hormontherapie verweigert. Dennoch schafft sie es, ihr Trauma aufzuarbeiten und zwischen den Sitzungen bekommen wir Einblick in Emmas Alltag. Verlagsbeschreibung:

A boldly drawn, unforgettable memoir about trauma and the barriers to gender affirming health care. In the winter of 2004, a shy woman named Emma sits in Toby s office. She wants to share this wonderful new book she s reading, but Toby, her therapist, is concerned with other things.

Emma is transgender, and has sought out Toby for approval for hormone replacement therapy. Emma has shown up at the therapy sessions as an outgoing, confident young woman named Katina, and a depressed, submissive workaholic named Ed. She has little or no memory of her actions when presenting as these other two people.

And then Toby asks about her childhood. As the story unfolds, we discover clues as to Emma s troubled past and how and why these other two people may have come into existence. As Toby juggles treating three separate people, each with their own unique personalities and memories, he begins to wonder if Emma is merely acting out to get attention, or if she actually has Dissociative Identity Disorder. Is she just a troubled woman in need of help? And is the third person in her brain protecting her, or derailing her chances of ever finding peace? The Third Person is a riveting memoir from newcomer Emma Grove.

Drawn in thick, emotive lines, with the refined style of a comics vet, Grove has created a singular, gripping depiction of the intersection of identities and trauma. The Third Person is a testament to the importance of having the space to heal and live authentically.

Vorschnell bestellt, denn die Stellen, wo sie trans* Hauptperson sich outet, sei es in Worten oder gedanklich den Lesenden gegenüber, sind nicht gelungen. Da ich sie nicht zurückschicken kann, sind sie vorübergehend preislich günstig mit dabei

Verlagsbeschreibung

She'll take ghosts over solving her own problems any day.

While navigating the mysteries of the afterlife, Joy Ravenna - a transgender parapsychologist, must also deal with the very real challenges of her past and present. Her first post-transition relationship, a hostile ex-wife, and clues to murder long forgotten will test her at every twist and turn. For Joy, working with ghosts is way easier than dealing with the living.

Einfache, ehrliche 3-Panel-Comicstrips, die Julia Kaye täglich über ein halbes Jahr wie Tagesbucheinträge erstellte über Dysphorie, Euphorie, Beziehungen, Daten, Freund*innenschaften und Familie. Verlagsbeschreibung:

My Life in Transition is a story that’s not often told about trans lives: what happens beyond the early days of transition. Both deeply personal and widely relatable, this collection illustrates six months of Julia's life as an out trans woman—about the beauty and pain of love and heartbreak, struggling to find support from bio family and the importance of chosen family, moments of dysphoria and misgendering, learning to lean on friends in times of need, and finding peace in the fact that life keeps moving forward.

After the nerve-wracking, anxiety-ridden early transition period has ended and the hormones have done their thing, this book shows how you can be trans and simply exist in society. You can be trans and have a successful future. You can be trans and have a normal life full of ups and downs. In our current political and social climate, this hopeful, accessible narrative about trans lives is both entertaining and vital.

Sehr schöne, humorvolle Graphic Novel über einen trans* Jungen namens Max, der sich gemäß Familienerbe, um Monster zu bekämpfen, in eine magische Gottheit verwandelt. Max gefällt das dazugehörige feminine Aussehen samt Kleid überhaupt nicht, doch mit der Zeit schafft er es, dieses zu beeinflussen. Schöne Idee: Während Max häufig mit seinem Deadname angesprochen wird, ist dieser im Comic unleserlich gemacht. TW: Deadnaming, Misgendering, Homo- und Trans*feindlichkeit, Spinnen- und Insekten-ähnliche Monster.

Band 2 gibt es hier.

Verlagsbeschreibung:

A breathtakingly imaginative fantasy series starring Max—a high schooler chosen to become the next "Magical Girl." There's just one catch . . . he's a trans boy!

Although he was assigned female at birth, Max is your average trans man trying to get through high school as himself. But on top of classes, crushes, and coming out, Max's life is turned upside down when his mom reveals an eons old family secret: he's descended from a long line of Magical Girls tasked with defending humanity from a dark, ancient evil! With a sassy feline sidekick and loyal gang of friends by his side, can Max take on his destiny, save the world, and become the next Magical Boy? A hilarious and heartfelt riff on the magical girl genre made popular by teen manga series, Magical Boy is a one-of-a-kind fantasy series that comic readers of all ages will love.

Basierend auf der wahren Geschichte des Autors, erzählt dieser in einer passend gestalteten Graphic Novel von seiner Jugend als Punk und seiner Suche nach sexueller und geschlechtlicher Identität. Während er nach der Geburt das Geschlecht weiblich zugewiesen bekommt, fühlt er sich von klein auf als Junge und unterzieht sich nach vielen Hürden einer Hormonbehandlung und Geschlechtsangleichung. Als FzM (Frau zu Mann) und inter* Person erfährt er von der Familie, Freund_innen, Ärzt_innen und Behörden häufig Ablehnung und wenig Unterstützung. Schonungslos, kritisch und mit Humor beschreibt Suskas die Verhaltensweisen anderer Menschen wie auch seine eigenen.

Verlagsbeschreibung:

Suskas Lötzerich erzählt in seiner autobiografischen Graphic Novel humorvoll, offen und ohne Umschweife von seiner wilden Jugend als Punk, den Verletzungen, die das Leben einem Menschen wie ihm zufügen kann, und vor allem von seiner Suche nach sexueller Identität. Ein Comic, schnell und rau wie ein Punksong.

Schöne Graphic Novel über Rose (Pronomen er), der in einem Kabarett aufwächst, in Outfits wie die anderen Tänzerinnen erfolgreich auftritt und sich auch mit Alltag entgegen den an sein Geschlecht gerichteten Erwartungen kleidet und zurechtmacht.

Verlagsbeschreibung:

Rose, ein 19-jähriger junger Mann, wächst Anfang des 20. Jahrhunderts in einem Pariser Kabarett auf. Wie alle jungen Tänzerinnen dort möchte auch er in extravaganten Outfits auf der Bühne auftreten. Durch sein Talent wird er schnell zur Hauptattraktion und verzaubert besonders Aimé, einen vom Leben gelangweilten Millionär. Feinfühlig unterstützt er Rose auf der Suche nach der eigenen Identität unabhängig vom biologischen Geschlecht.

Gaëlle Geniller zeichnet eine bunte, diverse Welt, in der wohl jede*r gern leben würde.

Um den Schrecken der Schützengräben zu entkommen wird Paul zum Deserteur. Ihm gelingt es, sich nach Paris durchzuschlagen, wo er sich mit Hilfe seiner Frau Louise versteckt. Als Fahnenflüchtiger mit dem Tode bedroht ist er dazu verdammt, sich für immer in den gleichen vier Wänden aufzuhalten — oder sich zu verwandeln. Als „Suzanne“, die beste Freundin von Louise, verkleidet, traut sich Paul wieder auf die Straße. Aus der Maskerade in Frauenkleidern wird eine Jahrzehnte andauernde neue Identität. Als Suzanne wird Paul Teil der Pariser Travestie-Szene und das „falsche“ Geschlecht immer mehr zu seinem richtigen.

Nach einer wahren Geschichte erzählt die französische Zeichnerin Chloé Cruchaudet nuanciert und subtil von einer ungewöhnlichen Transgender-Beziehung im Paris der Goldenen Zwanziger. Das falsche Geschlecht war einer der großen Erfolge des Comicjahres 2013/14 in Frankreich und wurde mit dem Publikumspreis auf dem Comicfestival von Angoulême 2014 ausgezeichnet.

Der Graphic Novel liegt die vielbeachtete Biografie von Fabrice Virgili & Daniele Voldman La Garconne et L'Assasin zu Grunde. Erschienen bei Éditions Payot & Rivages.